Cio D'Or entró en el mundo de la música electrónica en los noventa, para entonces ya era toda una abanderada del techno y en poco tiempo pasó a pinchar en los mejores clubs de alemania apadrinada por Richard Bartz. Su obsesión por la búsqueda de sonidos nuevos la llevó a producir su propia música, mezcla de dub, techno y ambient. Hoy en día, además de ser una respetada DJ, es una de las estrellas del sello Prologue, en el que lanzó el pasado año su primer álbum Die Faser, tras el éxito de este, ya tiene varios proyectos entre manos y de ellos nos habla en esta entrevista.

Antes que nada, muchas gracias por atendernos y para ir conociéndote mejor, cuéntanos ¿Cómo es un día cualquiera en la vida de Cio D'Or?
Cada día es diferente,  pero mi ritual matutino es preguntarme: ¿Qué viene ahora? ¿Cuál es mi prioridad para este nuevo día? Normalmente cuidar de tecnicismos, tareas administrativas y responder a peticiones me llevan mucho tiempo, así como cuidar de mi misma después de muchas actuaciones y viajes. También meterme en mi música, mis sets, remezclas... probablemente es un poco repetitivo, pero nunca me aburro.

Alemania ha sido siempre un referente en cuanto a techno se refiere ¿Qué valoración harías de la escena electrónica alemana de hoy en día y cuáles crees que son los cambios más notables con respecto a lo que era cuando empezaste allá por los noventa?
Cuando empecé a pinchar estaba feliz y agradecida de ser residente en Ultraschall (Munich), el sitio tenía dos pistas con muchos sonidos experimentales y ambientales, donde la gente podía escuchar creaciones sonoras muy modernas. Era fantástico porque a partir de aquello nació un gran movimiento, con gente muy abierta de mente a la música electrónica más abstracta del momento, la gente escuchaba minimal, hard techno, house... porque sus orejas estaban entrenadas para disfrutar de diferentes estilos dentro de la electrónica.
Hoy en día veo en el 90% de los casos y por toda Europa, que siempre suena el mismo groove en la música electronica. La gente no está acostumbrada a disgrutar de distintos estilos, así que tampoco son capaces de bailar con ellos, creo que es porque nunca escuchan otro tipo de sonidos, uno acaba siendo musicalmente pobre, porque la mayoría no tiene la oportunidad de escuchar otra música, otros ritmos y es una lástima.
Hay algunos sitios, como Berlín, Japón, Nueva York, Chipre, Kiev o Moscú, con diferentes estilos y con mucha gente que tiene ganas de escuchar sonidos nuevos. Me encantan estos sitios porque todos tienen una escena muy variada. Luego están estos sitios que pretenden moverse en todas direcciones, en plan "Un Sábado Rock", "Un Sábado Hip-Hop", uno indie, uno techno... Esto también puede ser muy confuso para la gente, no creo que esté bien planteado, además veo que muchas ciudades estan saturadas de fiestas.

Hasta hace no mucho seguías pinchando con vinilos ¿Qué motivó tu paso al formato digital?
Bueno, soy una vinilista, pero la mayoría de los sellos empezaron a lanzar la música que me resulta más interesante sólo en formato digital. Al pricipio fue deprimente, porque odio pinchar con CDs, así que lo mejor era pasarme a los vinilos digitales. Traktor Scratch Pro fue la mejor respuesta para mi "desastre". Después de dos años pinchando con él, puedo decir que tiene sus pros y sus contras, tener vinilos en mis manos es fantástico, con ese sonido tan cálido, pero para viajes largos es realmente cómodo viajar con Traktor y con cuatro gigas de mi música y temas sin editar de amigos míos. No me gusta toda esa maraña de cables, pero como decía, tiene sus pros y sus contras, pero si me gusta pinchar con vinilo puedo hacerlo. Otra ventaja del Traktor es que puedo hacer loops con las mejores partes de mis discos.

Recientemente fuiste elegida una de los cien mejores DJs del año en el famoso magazine Resident Advisor ¿Qué se siente al estar considerado como tal?
Estoy muy agradecida, por supuesto y muy contenta, estas cosas siempre animan a seguir con tu amor por la música.

En la misma lista podíamos encontar a Magda, Steffi, Ellen Allien, Anja Schneider y Cassy ¿Crees que sigue habiendo escasa representación femenina en este tipo de listas y el mundo de la electrónica y los clubs en general?
Y Tama Sumo... Así que éramos siete mujeres y 93 hombres, es lo que parece, las cosas mejoran para nosotras, pero sí, las mujeres seguimos estando muy poco representadas en el mundo de la música electrónica.

¿Cuál ha sido la situación más extraña en la que te has visto metida durante una actuación?
En Moscú, en la sala Shanti, con Egor, un maravilloso organizador, un estupendo equipo de DJs y una gran multitud... reconstruyeron un sótano con un montón de piezas de arte y pusieron una mesa muy bajita para el equipo, no me llegaba al muslo! Ya era tarde y empecé a bromear sobre pinchar sentada en una silla, entonces apareció Egor con un pequeño taburete y unos cojines, fue muy divertido, pero realmente aquello parecía más una clase de aerobic, porque estaba con la espalda curvada y de vez en cuando tenía que sentarme y descansar unos segundos, para mí habría sido imposible sentarme en plan relax mientras estaba pinchando, hay que interactuar con el público.

Quizá la cara menos amable de la profesión sea su ritmo frenético, que incluye viajar constantemente, noches interminables y todo el desgaste físico que esto conlleva ¿Cómo llevas este inevitable aspecto de tu vida?
Durante una gira de dos semanas en Japón dormí cuatro horas en cuatro días, por el jetlag, las actuaciones, los viajes y además me pasaba el día haciendo turismo, había un aquarium maravilloso en Okinawa. De todas formas tener a gente maravillosa, amigos y sonidos interesantes a mi alrededor me dio mucha energía e inspiración, me preguntaba a mi misma durante una actuación en Tokio, cómo podía aguantar sólo con la ayuda de Red Bull y Prosecco. Con todo ese ritmo frenético los fines de semana el resto de la semana aprovecho para dormir todo lo que puedo y relajarme en casa.

Llevabas ya mucho tiempo pinchando cuando decidiste dar el salto a la producción y si no me equivoco, Richard Bartz, uno de los mayores exponentes del acid y el techno de mitad de los noventa, jugó cierto papel en todo esto ¿Qué te motivo a probar suerte con tus propios temas?
Bueno, el rol de Richard Bartz en todo esto es que escuchó un set techno mío durante una actuación en una fiesta privada, le gustó y me dio la oportunidad de ver cómo era pinchar fuera de Munich con su KurbelTour. Yo ya pinchaba muchos temas de su sello, Kurbel Records, antes de conocerlo peronalmente. La razón por la que empecé a hacer mi propia música es muy simple, tenía visiones de sonidos y temas en mi mente que no podía encontrar en ninguna tienda de discos, así que empecé a crear música por mi misma con un MPC 2000, más tarde compré mi primer McBook y un secuenciador y fui aprendiendo la técnica, principalmente leyendo algunos libros sobre producción y probando. 

Has colaborado en algunas producciones con Donato Dozzy, Gabriel Ananda y Paul Brtschitsch ¿Cómo surgieron y qué valoración harías de lo que supone compartir las tareas de la producción?
He ido haciendo amigos con los que me apetecía hacer algo, siempre ha habido mucho respeto hacia las ideas del otro. A veces es un poco solitario producir tú solo, así que es agradable tener compañía en el estudio y sacar dos visiones diferentes de una idea. Yo preparaba muchos sonidos en casa antes de meternos juntos en el estudio, me resultaba más cómodo llegar con algo sobre lo que trabajar. Cada una de estas colaboraciones llevó como unos cinco días y siempre dábamos el 100%.

¿Hay alguien en especial con quien te gustaría poder colaborar en un futuro?
Si tuviera más tiempo sí, por supuesto, me gustaría hacer más co-producciones con algunos amigos. Ahora estoy trabajando en algunos temas sola, pero luego haré alguno con Donato Dozzy.

Tus producciones hasta el momento y en especial "Die Faser", son como una fusión de electrónica paisajística y techno, algo más allá del minimal o el dub techno, muy ambiental y con una gran carga sensual e hipnótica ¿Qué definición harías tú de tu música y qué te gustaría que la gente percibiera en ella?
Yo veo mi música como un reflejo de mi alma, un filtro de inspiraciones y visiones. Muchas veces pienso en qué es lo que puedo aportar a este tipo de música y eso me anima a probar cosas nuevas, es un proceso contínuo.

¿Qué papel ha jugado en tu carrera Tom Bonaty y su sello Prologue? ¿Cómo entraste en contacto con él?
Nos conocimos en nuestra tienda de discos favorita en Munich, hace diez años. Tenemos un gusto por la música muy parecido y también nos gustan los mismos artistas dentro del techno. Estoy muy agradecida porque siempre estaba entusiasmado con las ideas que yo iba aportando para el álbum y los remixes, trabajaba con absoluta libertad, así que Prologue, ahora mismo, para mí es el sello perfecto con el que trabajar.

Por último ¿Qué puedes contarnos sobre tus proyectos más inmediatos?
Ahora mismo estoy trabajando en temas nuevos para Prologue y preparando un par de mixes. Estaré en DEMF, el festival de música electrónica de Detroit y como decía antes, también estoy preparando una nueva colaboración con Donato Dozzy.

Gracias de nuevo por tu tiempo y un saludo.
Gracias a vosotros, os deseo lo mejor.

Cio D'Or

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